titul
НОВИНИ И СЪБИТИЯ

Настоящи събития:

ataСдружение Изкуство Днес
Център за съвременно изкуство - Пловдив
Баня "Старинна"


МЕСТА И СУБЕКТИ
Пърформанс арт уикенд от 18-20 юни 2010 г.

Елизабет Пенкер (A), Сузане Рогенхофер (A), Марина Фауст (FR/A), Емерик Ено (FR), Алберт Майър (A), ДаДа Да Академия (INT), Формация ВИЛХЕЛМ ГРЬОНЕР (D), Forever and a day BÜRO (D).

Лятната програма в Центъра за съвременно изкуство, Пловдив (ЦСИ) е посветена на различни форми на Пърформанс арт, което ще премине отвъд разделителните граници на скулптурата и инсталацията, звука, вокала и танца. От 18 до 20 юни 2010 г. Центърът за съвременно изкуство ще бъде домакин на около двадесет международни и български артиста, които ще участват в интердисциплинарна плеада и ще създадат една уникална атмосфера за артистични срещи.
Петъчната тематична вечер в ЦСИ ще започне с Елизабет Пенкер и Сузане Рогенхофер, две виенски артистки, чиято работа е посветена на изследването за възможни препокривания между езика на музиката и живописната структура. За техния пърформанс в Пловдив ще си сътрудничат със сънародника си Алберт Майър също така и със студенти от Академия за музикално, танцово и изобразително изкуство в Пловдив (AMTИИ).
С напредването на вечерта, публиката ще стане свидетел на пърформанс на младия френски изпълнител Емерик Ено, чиято музика води началото си от “формиране на глас и дихание между тишина, съприкосновения и сърцебиения, ритми и наситена маса от звуци. Той отваря път към импровизацията и остава, в този който е станал свидетел на изпълнението му, впечатлението за едно цялостно преживяване. Неподправено, поетично и крехко” (Антони Домингес, Mouvement)
Програмата ще премести ракурса си в два филма от Марина Фауст- “Транспорт” и “Паркът”. Нейната работа разказва за „спектакъл между театралност и реалност, такъв който остава дистанция, който с времето се оказва че е едно неоценимо богатство, и който не е нито живота нито неговата противоположност, а е обикновен като живота, и е обвързан с него, такъв който не го видоизменя, а го продължава.” (Стефани Моасдо)
На 19 юни, галерия “Коридор” при сдружение “Изкуство днес” ще открие изложба-инсталация на ДаДа Да Академия, група създадена преди две години във Виена като отворен колектив за артистична продукция и представяне. ДаДа Да Академия е съсредоточена върху творчески връзки между арт/ звук и поезия. За тази цел са привлечени международни художници, писатели и музиканти, които се занимават с тази тема.
За да деконструират и обновят граматиките в тези пространства, многобройните изобразителни/ лингвистични / музикални езици се развиват. Неясното заглавие на изложбата в Пловдив, „архив / ПОКАЗАН” разглежда идеята за ретроспекцията като представя нови членове, но и такива които не са членове. Галерия “Коридор” ще представи творби и проекти от Марина Фауст, Лазар Лютаков, Алберт Майър, Александър Пеев, Тамуна Ширбиладзе, Ирис Брош, Панос Пападопулос, Елизабет Пенкер, Максимилан Праматаров, Сузане Рогенхофер, Дорота Валетинович, Селма Доборач и Аксел Щокбургер.
С “33 скици” фестивалът през уикенда ще кулминира с хореография специално направена за това място от берлинската формация ВИЛХЕЛМ ГРЬОНЕР. Дуетът Мариола Грьонер и Гюнтнер Вилхелм се посвещават на основни въпроси отнасящи се към пространственото предназначение на хореографията, техническото учение на прецизното движение и техните междинни отражения. И като включва всичко това се сформира един нежен воал от ирония, рефракция и хумор.” (Франц Антон Крамер, Танцова платформа Дюселдорф).
Пърформансът на ВИЛХЕМ ГРЬОНЕР ще бъден последван от “Лонтано”- изложба за една нощ куратиран от Forever and a Day Büro с творби от берлински артисти като Бен Котрел, Матиас Дорнфелд, Андрю Гилбърт, Мариола Грьонер, Ервин Кнейсл, Маркус Селг и Астрид Суркова.


МЕСТА + СУБЕКТИ се осъществява с подкрепата на Гьоте-Институт България, Европейска Културна Фондация, Австрийското посолство в София и АМТИИ Пловдив.


ataСдружение Изкуство Днес
Център за съвременно изкуство - Пловдив
Баня "Старинна"


АРТ ПОЗИТИВ
откриване 20.04.2010 год. изложбата продължава до 20.05.2010 год.

по идея на Jakob Racek

Оптимизъм
Черногледството процъфтява. Едва ли не минава ден без новина за валутна катастрофа, фалит и криза. Изглежда, че кризата се превърна в парадигмата на нашето време. Установено е, че е навсякъде: в икономиката, в нашите социални ценности и не на последно място по значение в изкуството. Трудни времена за оптимистите. Но художниците са експерти в криза. Те отговарят на непрестанно лоши прогнози с алтернативни модели, защото техния капитал е творчеството и по този начин се отделят от колебанията на световната икономика. Изкуството има властта да създава нови пространства и дискурси. Това е толкова наивно, колкото е очевидно. Силата на изкуството е неговата свобода, а това означава критичното му отношение спрямо преобладаващите мнения и настроения.

Участници: Антония Костова, Велизар Димчев, Вячеслав Есенков, Дейвид Хейууд, Десислава Димчева, Елеонора Хаджиниколова, Емил Миразчиев, Красимир Добрев, Коста Тонев, Лора Пармакова, Мария Миткова, Наташа Кюпова

Работно време: вторник - неделя от 14.00 до 18.00 часа, понеделник - почивен ден
Вход: 1лв (за ученици, студенти и пенсионери - 0,50лв)


С подкрепата на:


ataСдружение „Изкуство днес”
Център за съвременно изкуство – Пловдив, баня Старинна


представя

Близък поглед. Ново филмово и медийно изкуство в Германия
ретроспекции – лекции – панели – презентации

Сдружение “Изкуство днес” с удоволствие Ви кани на пролетната програма Близък поглед, поредица от прожекции, панели и презентации, свързани със създаването и възприемането на съвременното кино- и видеоизкуство в Германия. Това събитие предлага възможност на заинтересованата публика да разшири познанията си за експерименталните формати, новите подходи, дискурси и дебати и обучителни курсове.

9 март, 2010, 19.00 ч.
"Светлината е вид ритъм", Alena Williams (Берлин, Ню Йорк)промоция на книга и филми на Jutta Koether, Die Tödliche Doris, Jan Hammer, László Moholy-Nagy, Viking Eggeling, Ralph Steiner, Andreas Wutz, Matthias Müller, Man Ray
10 март, 2010, 19.00 ч.
Институт за времево-базирана медия - Университет за изящни изкуства, Берлин, Sebastian Bodirsky (Берлин)
презентация & филми на Kaya Bekhalam, Karl Bongartz, Isabelle Spengler, Daniel Urria
24 март, 2010, 19.00 ч.
Ретроспекция: Kurzfilmtage Oberhausen Лауреати 2005 – 2010

Програма:
Gaëlle Denis
City Paradise - Градски рай, Великобритания 2004, 6’

Vincent Meessen
N12º13.062'/W001º32.619' Extended, (Просторен), Белгия/Буркина Фасо 2005, 8’30’’

Guy Ben-Ner
Wild Boy - Буйно момче, Израел 2004, 17’

Anna Berger
o.T. Untitled, (Без заглавие) Германия 2005, 12’

Алена Рудницкая
Kak stat stervoi Vixen Academy - Академия за опърничави, Русия 2008,

Michel Klöfkorn
n. n., Германия 2009, 11‘



вход свободен
работен език - английски

Alena Williamsе историк на изкуството и куратор със седалище в Берлин и Ню Йорк. Завършва Колумбия университет, Ню Йорк, и в момента работи върху дисертация "Движение на зрението: немски естетика и съвременна култура, 1915-1930", относно кинетична експерименти на модерните авангарден във Ваймар Германия и изследване на връзката между абстракция, Нови вещественост тенденции, както и представяне на движение в рисунки, скулптура и филм.
Интервал от около 80 години съществува между филми на 1920, и тези, от момента в които се обсъждат в новата книга си "Светлината е вид ритъм". Тя проследява отношението на светлина на движещи се изображения от най-ранна момент в историята на филма - разглеждана в работата на Viking Eggeling, László Moholy-Nagy, Man Ray, Hans Richter, и Ralf Steiner - с това на днешния ден. Избрано съвременни художници – Jan Hammer, Jutta Koether, Andreas Wutz, Die Tödliche Doris, и Matthias Müller - връщане към по-ранна естетически ангажираност с кино, в своите филми, видео и цифрови слайдовете, движещи се изображения предлага алтернатива режим за мислене чрез абстракция. Статично картини, колажи, и стените са приготвени както анимирате, отразяващи обекти, като преходна светлинни ефекти са извлечени от живота и прехвърлени изцяло нови значения.

Медиите на филм, видео и компютърни отвори възможности, които не са по някакъв начин изчерпани. Обучението на тези въпроси и комбинациите им е централна тема в Института пза времево-базирана медия, което е около експериментална употреба на движещи се картини и проектиране на мултимедийни и интерактивни системи.
Sebastian Bodirsky живее в Берлин. Завършва класа "експериментално кино" на проф. Heinz Emigholz в Университета на изкуствата Берлин през 2007. Работил е в няколко предимно неформално сътрудничество контексти в Берлин и Белград и като асистент-куратор на transmediale.04. Той развива своя артистични работи заедно отражения на знания, наблюдение и намеса.

Престижният фестивал за късометражно кино в Оберхаузен гостува в Център за съвременно изкуство в Пловдив. Ще покажем работи на отличените с различни награди от периода 2005 – 2009.



ataСдружение „Изкуство днес”
Център за съвременно изкуство – Пловдив, баня Старинна


и Гьоте-институт България

представят


Трансмедиале.09 специална селекция

10.02.2010 г.,сряда, 19.00 ч.
Център за съвременно изкуство - Пловдив, Баня Старинна

вход свободен

"Трансмедиале.09 "
Трансмедиале е ежегоден фестивал за изкуство и дигитална култура, провеждан в Берлин, Германия. Възникнал като видео и филмов фестивал за съвременно изкуство през 1988, от 2008 Трансмедиале е ръководен от Щефан Ковац. Ежегодното състезание започва още в началото и сега е неговото 22-ро издание. Тази последователност в подбора и представянето на артистични творби определя популярността на фестивала, както и постоянно високото качество на приетите работи от целия свят. В миналогодишното състезание на Трансмедиале участваха около 1000 артисти. Ретроспекцията показва осем изключителни видео работи, които ни позволяват да надникнем в същността на създаването на съвременното видео изкуство.

Програма:
Йоана Хофман: Secret Life
Полша, 2008, 10:59 мин.

Херман Аселберхс: Altogether
Белгия, 2008, 15:00 мин.

Йорн Щегер: Пътуване към гората
Германия, 2008, 7:00 мин.

Сурека Кумар: Line of Control
Индия, 2005, 2:50 мин.

Елке Грьон: NightStill
Австрия, 2007, 9:00 мин.

Марк Бозуел: Unknown Unknown(s)
САЩ, 2008, 13:43 мин.

Момоко Сето: Planet A
Франция, 2008, 10:00 мин.

Ета Сефве: Unwavering (Сизиф)
Холандия/Швеция, 2006-07, 4:11 мин.



ataСдружение „Изкуство днес”
Център за съвременно изкуство – Пловдив

представя
КВАРТЕТ „ЧЕТИРИ ЦВЯТА”

Със съдействивто на Гьоте-институт България

25.11.2009 г.,сряда, 20.00 ч.
Център за съвременно изкуство, Баня Старинна

вход свободен

"Fourcolor"
В саксофонния квартет "Fourcolor" участват тримата млади немски музиканти Катарина Томсен, Флориан Трюбсбах, Андре Симиоти и добре познатият на българската публика Владимир Кърпаров, живеещ в Берлин. Всеки един от тях допринася с оригиналния си музикален почерк за характерното и неповторимо звучене на саксофонния ансамбъл. Репертоарът на квартета включва основно собствени композиции на четиримата музиканти, както и някои от световно известните аранжименти и композиции, писани за саксофонен квартет, като например творбите на Майк Мауер, Астор Пиацола, Джордж Гершуин, Южен Боца, Скот Джоплин и много други.
През последните няколко години четиримата саксофонисти са имали възможност да свирят по отделно един с друг в различни музикални проекти и формации, а през 2009 година решават да основат квартета Fourcolor, където за първи път имат възможност да музицират и четирамата заедно.




Архив страница: 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37

Седмица на Съвременното Изкуство:

Aрт Позитив:

Фронт за Комуникация - Проект за нови медии и теория

 Критика на чистия образ - между ментето и цитата

 

Гостуващи изложби:

 

© Сдружение Изкуство Днес 2009

xhtml nosp